Entramos ahora a la confección de escenarios en
miniatura, aquí se explicará la combinación de
métodos analógicos y digitales para desarrollar
efectos especiales en escenario en miniatura
creíbles. Sus componentes, escalas, y detalles.
Se explicará cuando se debe usar la combinación
de métodos analógicos y cuando digitales.
Partiremos de las cosas que ya se encuentran en
el mundo, es decir ya alguien las diseño y luego
haremos nuestras propias creaciones según sea
necesario. El desarrollo de modelos, pretende
dar la teoría para hacer modelos a escalas
partiendo de la idea. Técnica: Modelo de papel.
Programas Google skepchup y pepakura designer,
ambos gratuitos para descargar para hacer más
fácil el diseño de modelos a escala. Desarrollo
del Método Analógico Como hacer una maqueta
realista paso a paso. Vistas / dado / simetría
horizontal – vertical Ajuste a tamaño A4
Modelado en cerámica en frío Comparación idea
original. Hay que con los materiales y
herramientas necesito saber sobre todo lo mas
importante de que tamaño necesito hacerlas. Es
por eso que debo imaginarme que componentes debo
usar y para esto debo desarmar la escena en mi
imaginación.
48Efectos especiales
Ya tengo todas las tomas de mi corto, y ahora me
enfrento a la difícil fase de la post –
producción. Hoy ya no se concibe producción sin
efectos especiales, pero estos demandan mucho
tiempo de aprendizaje en programas de generación
de imágenes que den la sensación de ser
creíbles.
Muchos nos hemos sorprendido una vez que después
de invertir una considerable cantidad de tiempo
(meses), nuestra animación se ve muy artificial
e irreal imposible de presentar en un trabajo de
calidad. ¿Que hacer para mejorar esto?.
Existe todavía la vieja escuela de los modelos
en miniatura; que combinada con sencillos
programas digitales dan un buen resultado en
poco tiempo, con ventajas de facilidad de
fabricación y reducido costo.
47
Subtitulado de video youtube
Primero Antes de todo debes contar con tu
archivo TXT de el dialogo conocido como
Teleprompter; sino lo tienes debes escribirlo
línea por línea viendo que cada vez que exhala
el personaje constituye una línea de dialogo.
Ejemplo • Vamos a poner subtítulos a nuestro
video de introducción
Sin no tienes el Prompter • Escríbelo línea por
línea y grábalo como txt. Accede a YouTube
Studio y seleccionamos el video de introducción.
En Youtube Accede a YouTube Studio haz clic en
subtítulos
Clic en el video a subtitular
Clic en DUPLICAR Y EDITAR
Borramos texto y Subir archivo
Sin Tiempos y CONTINUAR
Esperamos que youtube le asigne los tiempos
(barrita gris)
Buscamos el archivo txt en nuestra PC
Ajustamos los subtítulos, si es que quedaron mal
ubicados o no les asigno el tiempo correctamente
El Pre Rodaje y Ensayo
Componentes del OBS Studio • Fondo y Fondo
Musical • PPT • Cámara • Monitor Auxiliar
Capas del OBS • Capa 1 - set virtual bajar de
Repositorio de set virtuales • Capa 2 - Un PPT
en modalidad de presentación ventana • Capa 3 -
Su cámara web • Capa 4 fondo musical - buscar en
youtube con la clave "NCS Instrumental" y buscar
sus preferencia
Ensayando • Aspectos Técnicos • Lenguaje
no verbal
Clase en tiempo Real
42
OBS Studio como
ensayo de una polimedia en una Clase en tiempo
real
www.canva.com Diseño de caratulas Música en
bucle de NCS (-20 db) Desactivar audios. Modo
estudio Objetivo – Esperar mientras la gente se
conecta. Fondo en free virtual set o fondo luma
Inserto la webcam. Inserto entra de mic. Música
en bucle de NCS (-40 db) Objetivo – El yo mismo.
Agrego al ppt de la exposición en la primera
Lamina La caratula la Puedo sacar de
www.canva.com Objetivo Comienza la expo. Agrego
ppt en exposición en ventana. Lo amplio para Que
quede en un área aprox. De La mitad del Ancho de
toda La pantalla Comienzo a armar la expo en el
OBS Studio. FondoVirtual. Fondo Musical. PPT en
ventana. Camara La s fuentes del OBS Studio.
Regreso a Modo Normal Filtro - Fondo croma
Transformar – Rotar horizontalmente Ajuste
deTamaño. Regreso a Modo de estudio Acomodo de
ventanas con Alt +Tab Ventana activa ppt
Clic en la escena y proyector con ventana. Lo
amplio Pongo al Lado derecho Objetivo Comienza
la expo Ventana compartir en zoom.
Adrian Alegre, Basilia Gomez,
Betty Montañez, Carolina Maravi, Cecilia Yriarte,
Celina Medrano, Celinda Gaspar, Daniel Tragodara,
Edith Quiroz, Guadalupe Morales, Laura Pacheco,
Luis Valerio, Luz Rodriguez, Lyliana Chavez,
Manuel Melendez, Natividad Solis, Richard
Campos, Rosa Delgado, Victor Mena, Virginia
Cortez.
36
Final de Guiones Literarios
Clase practica
35
Revisión de guiones
Carpeta de guioneslase practica
34
Compendio de Conceptos y
técnicas de la 2da y 3era etapa del taller
Una buena producción audiovisual, son historias
que las puedes ver una y otra vez y te siguen
gustando. ¿Cuál es la formula? Importancia de la
palabra. Preguntas a participantes. La
eliminación consciente de información o un
acontecimiento dentro de una secuencia, o bien
para crear intriga, o bien porque no es
necesario incluirla o no tiene relevancia. En un
video POLIMEDIA Es fundamental ser creativo; la
narrativa mediante imágenes en movimiento
depende de los planos y técnicas para comunicar
mejor la historia. Fases de una producción.
El punto de partida de una producción
audiovisual se divide en tres partes o guías,
llamadas guiones. IDEA Guión Literario.- Es el
resumen escrito de la historia, contiene la
información central. LA IDEA Antes de escribir
un guión, debe quedar absolutamente clara la
idea que se quiere contar, se recomienda estar
en un ambiente libre de distracciones para que
estas emanen. EL SCRIPT Es el documento completo
de la historia. EL STORY LINE Es la historia
completa contada muy resumidamente con inicio,
medio y final. El Story Line no tiene más de 5 a
7 líneas, es el resumen que le sirve al mismo
guionista para no perder el hilo de lo que
quiere contar, sin caer en detalles. Los
detalles vienen después.
LA SINOPSIS Es un pequeño resumen más detallado
que el Story Line en donde también tiene inicio,
medio y final, pero acá se agrega una pequeña
definición de los personajes, algo corto y
definitorio. Las Sinopsis son cortas, pueden
abarcar media página y menos.
EL ARGUMENTO Es toda la historia. No tiene
porque ser lineal. El espectador debe comprender
e identificarse con los personajes. Es
preferible mostrar que contar.
ESTRUCTURA DE UN GUION LITERARIO. DESARROLLO DE
UN GUION LITERARIO
LA ESCENA Es una unidad de acción – situación;
sucede en un mismo espacio y tiempo, sirve para
explicar o modificar algún aspecto de la
evolución de los personajes y tramas. Es un
fragmento de la narración que se desarrolla en
un mismo escenario. Es lineal y continuo
(elipsis).
LA SECUENCIA Es un conjunto de escenas que
mantienen entre sí un vínculo narrativo y forman
parte del desarrollo de una misma idea. Son
escenas relacionadas, un momento significativo
de la historia. Una secuencia posee dentro del
guión un sentido completo y puede desarrollarse
en distintos escenarios y distintos tiempos, a
diferencia del teatro.
Todo guión literario obedece a un orden
determinado se escribe letra “Courier New tamaño
12” (máquina de escribir) y en negritas la
siguiente información: FORMATO DE UN GUION
LITERARIO
Serie UFO:1970 Pongan atención y cuenten cuantas
escenas hay Desarmando una secuencia
En los videos en Polimedia se debe desarrollar
un Guion Literario no mayor de 7 minutos (Max. 7
hojas)
EL GUION GRÁFICO - STORYBOARD Es una guía, un
bosquejo en blanco y negro, se comienza con
pliegos borrador y a lápiz, después se repintan
a plumón. Responden a los tipos de plano;
movimientos y ángulos de cámara
TIPOS DE PLANO
¿Nuestra historia necesita gráficos? Es decir
tengo escenas que las cámaras no pueden mostrar,
como las células humanas o el interior de un
átomo. Es como hacer un comic, solo que en las
esquinas hay unas marcas que identifican los
planos ángulos y movimientos de la escena.
MOVIMIENTOS DE CAMARA PAN LEFT PAN RIGHT TILT UP
TILT DOWN
Ángulos de Plano
MOVIMIENTOS DE ZOOM
ZOOM IN y ZOOM OUT y el nivel de Atención del
Espectador
Secuencia despegue del SKYDIVER
EL GUION TÉCNICO Contiene la información
necesaria para ejecutar cada escena. Es decir el
detalle por secuencias y planos. Encuadre,
posición de cámara, decoración, sonido,
play-back, efectos especiales, iluminación,
etcétera.[cita requerida]
Cortadores y transformadores: - aTube Catcher
Programas que se verán en el Taller Descarga
videos Convierte a diferentes formatos Corta
videos Graba audio Captura pantalla y otras
aplicaciones
Próximos programas editores de video que se
verán en el taller
- Openshot
- Adobe Premier CS6
33
Repaso y Guion Técnico
Un guion técnico no es una
versión técnica del guión literario; se trata de
un documento de producción que contiene la
información necesaria para ejecutar cada uno de
los planos que la obra audiovisual requiere.
Contiene todas las indicaciones necesarias para
poder realizar el proyecto.
Al guion técnico le sigue un bloque que
contiene:
La descripción de la acción,
Acciones de los actores, sus diálogos, efectos,
músicas,
Ambiente y las características para la toma de
sonido: sincrónico, referencia, muda o
play-back.
Por último el guion técnico puede completarse
con un plano de planta en el que se especifican
las posiciones de cámara y orden para las tomas,
este método favorece la planificación a
producción, iluminación y sonido entre otros
equipos. Cuando existen problemas de
interpretación de las tomas, se recurre a
dibujarlas en un guion gráfico o story-board.
Si bien no hay un modelo exacto de un guion
técnico este depende de la adaptación del equipo
técnico pero en todos los casos tienen:
1.- Número de Escena
2.- Tipo de Plano
3.- Descripción de la imagen o storyboard
4.- Descripción de la acción / texto
5.- Sonido y
6.- Tiempo
32
¿COMO CREAR UNA PRODUCCIÓN DE
IMPACTO?
Recuento de todo lo que se tiene que saber para
desarrollar una producción audiovisual que
¿Qué es un video, cortometraje o simplemente
“CORTO”
se divide básicamente en tres partes o guías,
llamadas guiones, cada una importante para el
desarrollo de la historia, así tenemos:
Guión Literario.- Es el resumen escrito de la
historia, contiene la información central; en él
se encuentran todos los detalles de los
personajes y lugares, Su función básica es
servir de guía a los actores. De este se
desprenden los demás guiones; pueden representar
cualquier idea es decir puede ser: -Un
noticiario -Una obra literaria -La propia vida
del autor -La historia -Una novela (adaptación)
-Y otras formas.
Storyboard o Guión Gráfico.- Es la
representación en dibujos de la historia,
resaltando las escenas de mayor complejidad a
manera de historietas. Su función básica es
servir de guía al director y productor para
preparar los elementos y escenarios para la
realización de las tomas. Los elementos y
técnicas son los mismos que el guion técnico.
Guión Técnico.- Contiene todos los detalles
técnicos es decir:, tipo, ángulo, movimiento de
plano y anotaciones para los camarógrafos y
sonidistas es usado mayormente por el Director.
EL GUION GRÁFICO - STORYBOARD El storyboard
representa gráficamente una historia que vamos a
presentar, tiene carácter “no lineal”; es decir
es interactivo, de esta manera el productor
puede escoger desarrollar los elementos de la
historia en el orden que crea conveniente.
TÉCNICAS PARA UN STORYBOARD: Es necesario un
conocimiento mínimo para poder hablar un mismo
idioma, entre Director, actores, productores y
técnicos. Debemos saber como bosquejar la idea
en un storyboard mediante los puntos de fuga,
tener claro que tipo de plano, ángulo y
movimiento requiere la cámara para poder
realizar determinada escena.
LOS PUNTOS DE FUGA:
MOVIMIENTOS DE CAMARA
GUION TÉCNICO Sirve para la comprensión y uso
práctico por parte del equipo técnico del guión
literario previo, es preciso convertir éste en
un guión técnico con profusión de detalles y
precisiones útiles tanto para el propio director
como para los encargados del sonido y la imagen.
Recuento de todo lo que se tiene que saber para
desarrollar una producción audiovisual que
Un video, cortometraje o simplemente “CORTO”, se
divide básicamente en tres partes o guías,
llamadas guiones, cada una importante para el
desarrollo de la historia, así tenemos: IDEA
BOSQUEJO DETALLE RODAJE
Guión Literario.- Es el resumen escrito de la
historia, contiene la información central; en él
se encuentran todos los detalles de los
personajes y lugares, Su función básica es
servir de guía a los actores. De este se
desprenden los demás guiones; pueden representar
cualquier idea es decir puede ser: -Un
noticiario -Una obra literaria -La propia vida
del autor -La historia -Una novela (adaptación)
-Y otras formas.
Tarea: Un resumen de las
ideas más saltantes de ambos videos
27
DE REPASO
GENERAL Y PRESENTACIÓN DE AVANCES
Clase practica
26
GUIONEMOS
Clase practica
25
Cuenta y Explica
CUENTA y EXPLICA Previo a
crear escenas
Analizamos el borrador de polimedia
Del desglose de secuencias agregamos las
historias
Consiste en hacer dos columnas una donde se
describe el tema y otra en donde se cuenta una
historia de varias por lo menos 2 tramas
Hacemos nuestro teleprompter
• Y en modo edición de ppt colocamos figuras
alusivas a nuestro dialogo
Del desglose y siguiendo
Con mi ejemplo tenemos:
Idea central
Idea colateral 1
Idea colateral 2
Idea colateral 3
Idea colateral 4
Idea colateral 5
Clímax y to:
Call to action
Una Secuencia es la suma de un cuento y una
breve explicación del tema (narración), si
hacemos esto correctamente ya estamos en
condiciones de elaborar el guión.
Desglose de Secuencia 1
• Opening (marca)
• Presentación (tercios)
• Hook (transición)
Desglose de Secuencia 2
• Cuenta una anécdota que vincule al tema del
episodio (trama 1)
• Narra o define un concepto
• Cuenta otra anécdota que vincule al tema del
episodio (trama 2)
Desglose de Secuencia 3
• Narra o continua el concepto para que sirve.
• Continua con la trama 1 y ciérrala.
• Narra o continua el concepto, explica paso a
paso.
Cierra la trama 1
Desglose de Secuencia 4
• Cuenta la continuación de la trama 2
• Explica en concepto principal (Clímax)
• Cierra la trama 2.
Desglose de Secuencia 5
• Explica un ejemplo o un caso
• Explica que continúen viéndote
• Haz un llamado a la acción.
Si hay más detalles agrega las secuencias
• Según cada burbuja, pero,
• Recuerda que no deben pasar de 6 secuencias
23
El Rodaje
Tarea Hacer
un desglose de secuencias a partir de su bubble
capitulo 1 de la primera temporada
¿Cómo se rueda una Polimedia?
¿Cómo se integra las técnicas de cine y la
televisión?, en cuanto a las tomas y técnicas al
servicio del profesorado. Fácil de Tipos de
Polimedia
La Polimedia 1.0
La Polimedia 2.0
Ecuación de una Producción
Un cortometraje o “CORTO”, esta hecho de tres
partes o guías, llamadas guiones
El Guión Literario
El Storyboard o Guión Gráfico
El Guión Técnico
El BLOQUE DE EDICIÓN
¿Cómo aplico las técnicas modernas de efectos
especiales?
¿Qué puedo hacer si no tengo el presupuesto y el
tiempo para invertir?
¿Cómo hago para que mi producción no se vea muy
artificial e irreal?
Edición
¿Qué es la vieja escuela y en que me beneficia?
¿Qué es la visión o perspectiva forzada?
¿Cuál es la diferencia entre animación digital y
animación analógica?
¿Qué es un minarete y cuantos tipos hay?
Efectos especiales
Técnica de moldes de papel
Volumen de tecnopor
Desarrollo de plano en cartón
El Montaje de Luces
El Buen Mentor
22
La web del Docente 3.0
Carpeta comprimida
en HTMLLa
polimedia borrador, constituye lo importante que
se desea transmitir • El Desarrollo / Conflicto
/ nudo, el clímax y el desenlace
Sino termina el final debe llamar a un nuevo
video • Tiene como objetivo, calcular el tiempo
e imaginar que imágenes y videos acompañaran los
diálogos.
Pasos 1.- Del bubble diagram sacar las
secuencias ¿Qué es? ¿Quién lo usa?¿Para qué
sirve? Materiales y requisitos ¿Cómo lo hago?
Hacer escenas de esas secuencias
1ero.- La presentación de 30 segundos • Hola que
tal amigos, hoy en MR vamos a ver que es el
Bubble Diagram, asi que sin más preámbulo vamos.
Escena 1
- Cerramos el planteamiento Del Opening al Hook
- El teleprompter https://www.cueprompter.com/
- Cuadro (PML)
- Angulo (contrapicado 10 grados)
- Tiro de cámara (3mts)
21
La Polimedia Borrador
La polimedia borrador,
constituye lo importante que se desea transmitir
es decir: El Desarrollo / Conflicto / nudo, el
clímax y el desenlace al final se debe llamar a
un nuevo video
Tiene como objetivo, calcular el tiempo e
imaginar que imágenes y videos acompañaran los
diálogos.
Ejemplo
Paso 1.- Del bubble diagram sacar las secuencias
¿Qué es?
¿Quién lo usa?
¿Para qué sirve? Materiales y requisitos
¿Cómo lo hago?
Paso 2.- Hacer escenas de esas secuencias
Primero la Escena 1.- La presentación de 30
segundos
Dialogo Hola que tal amigos, hoy en MR vamos a
ver que es el Bubble Diagram, asi que sin más
preámbulo vamos.
Cerramos el planteamiento Del Opening al Hook
El programa teleprompter https://www.cueprompter.com/
Componentes de una polimedia
borrador
- Cuadro (en Plano Medio Largo)
- Angulo (contrapicado 10 grado s)
- Tiro de cámara (3mts)
Ejemplo Secuencias del Desarrollo
El Dialogo del teleprompter en archivo txt
Practicar el Borrador polimedia
SECUENCIANDO
MI PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL
Pasos y Recomendaciones
Haremos el ejemplo de una polimedia que tratara
el tema del Bubble Diagram
Partimos de Bubble Diagram Buble Diagram
¿que es?
¿Quién lo usa?
Para que sirve
¿Cómo lo hago?
Requisitos: Una vez puesto el orden paso a
secuenciar
- Detallo las ideas colaterales
¿Qué es?
El Bubble Diagrama o Diagrama de burbujas, es
una técnica usada en producción audiovisual del
cine y la televisión; permite transcribir en un
papel la idea principal y sus ideas colaterales
de un tema a desarrollar. ¿Quién lo usa? Esta
técnica es usada por los guionistas para hacer
una story line de un proyecto (no debe pasar de
60 segundos en elaborarla). Para que sirve Para
presentar la idea central e ideas colaterales
mediante bolas; estas deben escribirás
rápidamente con el fin de exigir al cerebro a
concentrarse en los más importante o relevante
del tema o idea a exponer; después esta
representaran las secuencias de una producción
audiovisual. ¿Cómo lo hago? Coger un papel y
plumón y un cronometro, colocar la idea
principal en la parte central del papel y
empezar a correr el cronometro por un minuto,
las ideas y preguntas colaterales deben salir
rápidamente, no deben pasar de
Terminado el tiempo se pone el orden. Esta
técnica actúa como filtro y brújula para centrar
las ideas. Requisitos Un cronometro, papel y
plumón y un lugar tranquilo, se debe estar
sentado y cómodo. Esto constituye el argumento,
ahora debemos darle el orden; en la trama,
debemos ponernos en los zapatos de nuestro
publico objetivo
Ejemplo
Secuencia 1- El planteamiento
• ESC 1- Opening = 5seg. +
• ESC 2- Presentación = 9 segundos
En la presentación debo enganchar ESC2 - Hola
que tal amigos, ¿Sabes que puedes presentar un
proyecto audiovisual en menos de un minuto? ,
quédate aquí que te lo cuento La presentación no
debe pasar de 30 segundos
Transición 1- El Hook
• ESC 3- Hook = 3seg
Secuencia 2- El Conflicto
• ESC 4- Necesitas presentar un proyecto
audiovisual y no tienes tiempo, entonces solo te
queda usar la técnica Bubble Diagram o diagrama
de burbujas En qué consiste esto.
• ESC 5- Consiste en forzar al cerebro a
expresarse acerca de una idea central en un
tiempo no mayor de un minuto.
• ESC 6- Esta técnica es usada por los
guionistas para presentar ideas de proyectos
audiovisuales. Sirve para concentrarse en los
temas relevantes de una historia y no perder la
ilación.
• ESC 7- Se representa en bolas que parten de
una idea central; aquí Lo importante es la
velocidad con que fluye la información que
tenemos acerca de ese tema, después se dará el
orden respectivo.
Transición 2- El Clímax •
ESC 8- Su construcción es muy sencilla. Debo
coger un papel y un plumón o lapicero grueso y
poner en el centro de un círculo la idea
central.
• ESC9- A continuación debo proveerme de un
cronómetro, y para eso esta la pagina de docente
digital .club y cuando lo active debo escribir
rápidamente alrededor de esa idea central, todo
lo que considere relevante.
Secuencia 3- El Desenlace
• ESC 10- Recuerda no pasarte de ese tiempo,
basta cinco o seis ideas como máximo. Finalmente
le das el orden y ya; tienes tu BUBBLE
• ESC 11- Ahora lo que te queda es practicar,
así qué esperas para ser un productor
audiovisual, coge un papel de inmediato y
comienza a desarrollarlo.
• ESC 12- En el próximo video te enseñaré a cómo
comenzar secuenciar tu historia a partir de este
Bubble. Nos vemos
18
Desglosando la Historia
Presentación avance y etapas del taller
polimedia
Cortometraje Las Pequeñas Cosas de la vida https://youtu.be/pwWLAC539dw
1. Avance del Taller Producciones Audiovisuales
Etapas avanzadas y por desarrollar
2. Etapas Video de Introducción Video Polimedia
Edición y Posproducción
3. 1era-Video de introducción Pasos 1 •
Conceptos básicos • Ejemplo de producciones •
Bubble Diagram • Análisis del video de Michio
Kaku • Juegos psicológicos Codex Seraphinianus •
Cómo hacer un video de introducción
4. Fue Necesario capacitarlos en • Por eso se
abrió el taller OBS
5. 2da-Video Polimedia Pasos 1 • Actos y
transiciones en la producción audiovisual •
Ejemplo de youtubers • El Opening • La
presentación • El Planteamiento • Cómo hacer un
video en el primer acto
6. Evidencias Se necesita hacer un pagina web
con el video de introducción
7. Es Necesario capacitarlos en HTML o google
sites • Por eso se abrieron esos cursos
17 Bienvenida a la nueva
Promoción
El compromiso de ser asesor(a) de los que siguen
en el curso.
Repasando todo desde el principio Repasando todo
desde el principio Repasando todo desde el
principio Repasando todo desde el principio
Curva de interés
Empieza por el Bubble Diagram • Diagrama de
burbujas, termino usado en el argot de la
producción de cine, a la técnica que permite
transcribir en un papel la idea principal y sus
ideas colaterales de un tema a desarrollar.
¿Quiénes usan el Bubble Diagram? Son usados por
los guionistas para hacer una story line de un
proyecto audiovisual
¿Cómo se hace un Bubble Diagram? Un papel se
coloca la idea central (tema) y de allí se
desprenden las colaterales (no debe pasar de 60
segundos en elaborarla).
EL STORY LINE El Storyline no tiene más de 5 a 7
líneas, es el resumen que le sirve al mismo
guionista para no perder el hilo, aquí no hay
detalles. • Es la película completa contada muy
resumidamente con inicio, medio y final.
Se inicia con el opening y a continuación la
presentación Acto 1- El Planteamiento
El planteamiento Acción Aventura Histórico
(Épico) Suspenso Drama Policiaco Ciencia Ficción
Animación (Infantil) Biográficas Define el
género audiovisual Los más usados en el
desarrollo de polimedias son:
El Planteamiento es la suma de • El Opening.-
Que constituye la marca de la producción
audiovisual. Y • La presentación..- Que es el
modo y estilo con que el protagonista se
presenta.
El Opening Tiene
los siguientes elementos: • Música
identificadora • Intro de fondo • Marca / Logo
Duración entre 3 a 10 segs.
Construcción del Opening Hacemos
la carpeta de contenido que debe tener: Fondo
Musical Fondo Intro Marca / Texto
del canal
La presentación Tiene
los siguientes elementos: • Protagonista •
Situación • Locación Duración entre 10 a 30 segs.
El Planteamiento •
Suma de Opening + presentación Duración hasta 1
minuto
Resumiendo •
El planteamiento y sus pasos
Tarea 3: Subir
los guiones al drive compartido, sin ya tienes
uno subido y lo modificas, debes poner entre
paréntesis tu versión ejemplo (n) donde n es el
numero de modificaciones,
Enviar a la lista de whatsapp
tu Story Line, con el siguiente formato:
STORY- POLIMEDIA - YURI ROJAS
YURI, trata de explicar los
pormenores de hacer un video polimedia,
explicando los procedimientos y técnicas para su
desarrollo.
Este STORY LINE Será
Publicado en una nueva lista las siguientes
clases y servirá como guía a los participantes
para que no se desvíen
07 Pasos par armar un guion
¿Por qué el Whatsapp y el
facebook tienen tanto éxito?
Porque todos, necesitamos estar en vitrina.
1.-
Engancha ver video Un
Nuevo Final en
menos de 5 segundos debes impactar.
2.- Story Line: Define
el conflicto, para qué, para quien, donde y
como:
Ejemplos:
"LA
CHICA LIGHT"
Es una prostituta porteña que salva del pecado a
un pastor evangélico.
”NO
JUEGUES CON LOS SUEÑOS” Una
adolescente tiene la capacidad de visualizar su
propia muerte por medio de sus sueños“.
3.-
Planificación:LA
IDEA ES LA BASE
- Un
noticiario,
- Una obra
literaria,
- La propia
vida del autor,
- La historia,
- Una
novela (adaptación)
- Un
tutorial
- Otras formas
literarias.
4.- Preproducción: Define
los personajes
5.-
Comparte tu trabajo para mejorar
04 Carpeta de guiones compartido
Los Guiones se subirán y bajaran del drive
compartido cuantas veces sean
necesario, ya no envíen sus guiones a la lista
de whatsapp.
Tarea 2
Ver la presentación y desarrollar un avance de
su tema en un formato de Bubble o hoja de 21
líneas (sin el formato de guión)
TAREA 6
Desarrollo de el rodaje en
fondo croma (o pared de color llano) ver tutorial,
en donde se explica los 21 pasos para hacer un
intro, sugiero que lo vean, mañana veremos los
últimos tres puntos, vayan alistando el OBS
Studio, los que no han terminado su rodaje,
por favor hacerlo de inmediato de lo contrario
no podrán graduarse en la primera promoción de
productores audiovisuales.
El Codex
Seraphinianus,
publicado originalmente en 1981, es una
enciclopedia ilustrada de un mundo imaginario
creada por el artista, arquitecto y diseñador
industrial italiano Luigi Serafini entre 1976 y
1978.1 El libro consta de aproximadamente 360
páginas (según la edición), y está escrito en un
idioma también imaginario. Sirve para que los
entrenadores puedan medir el nivel de
creatividad del grupo, se establecen las
preguntas:
03
Primera actividad en grupo -
Evento 28 de julio
2.- Hacer un ppt en blanco y cerrarlo
3.- Crear una carpeta y poner de nombre FONDO DE
INTRO
4.- Introducir el ppt dentro de al carpeta
creada
5.- Ingresar a google y bajar imágenes por cada
idea colateral del Bubble
6.- Poner los diálogos (no mas de una línea) por
cada lamina
7.- Abrir el aTube Catcher y seleccionar la
opción Screen Capture
8.- Definir el área del power point modo edición
9.- Grabar el video leyendo las notas del ppt
Otro tutorial como
referencia.
Todas las coordinaciones y la clave de entrada
se darán por la lista whatsapp
Ver el
guión "Los
Últimos" para
poder referenciarse al hacer su material -
Avanzar el trabajo para 28 de Julio si no esta
inscrito hacerlo aquí
01 Las reglas del juego
Sean bienvenidos creativos, aquí encontraran todo
para desarrollar materiales audiovisuales de alto
impacto emocional.
REGLAS DE JUEGO
Tratamos de entrenar no solo la creatividad,
sino la forma se lleva a acabo una clase invertida ,
por lo que siempre debe haber el compromiso de
seguir las instrucciones de ver los videos (no pasan
de 7 minutos) o leer algún ppt (no pasan de 7
laminas)
Las reglas son las siguientes:
- Los participantes declaran
estar dispuestos a esforzarse para cumplir las
competencias designadas, pudiendo debatir entre
ellos y colaborar.
- Las tres inasistencias al periodo un mes,
significa que automáticamente esta fuera de la
lista, pudiéndose inscribir en el siguiente periodo.
- Existen tres evaluaciones durante la clase,
toma de asistencia inicial, participación durante la
clase y toma de foto final en zoom.
- Queda entendido que en señal de conformidad,
prometo cumplir las reglas del juego.
